Lord Norman Foster urodził się w rodzinie robotniczej w 1935 roku w Stockport, na przedmieściach Manchesteru. Ukończył Wydział Architektury Uniwersytetu w Manchesterze, a później zdobył stypendium na studia na Uniwersytecie Yale. Po powrocie ze Stanów Zjednoczonych wraz z Richardem Rogersem założył Team 4, aw 1967 roku otworzył własne biuro. Od samego początku trzymał się koncepcji szybkiego budowania lekkich konstrukcji prefabrykowanych ze zintegrowanymi elementami konstrukcyjnymi i użytkowymi oraz wnętrzami o dużej elastyczności. Jego nowoczesne budynki przywodzą na myśl konstrukcję, logikę i piękno mostów oraz mechanikę samochodów. Biuro Foster & Partners w Londynie zatrudnia 1050 architektów i kolejnych 200 w 22 krajach.
W 1990 roku królowa Wielkiej Brytanii Elżbieta II nadała mu tytuł szlachecki Normana Fostera, aw 1999 roku przyznała mu dożywotni tytuł parski. Stał się znany jako Lord Foster z brzegów Tamizy. W tym samym roku został 21. laureatem nagrody Pritzker Architecture Prize. Jego firma zrealizowała setki projektów, w tym remont stadionu Wembley, szklany sklepienie na dziedzińcu British Museum, wieżowiec Swiss Re w kształcie muszli i most Millennium Bridge w Londynie, siedzibę Commerzbanku we Frankfurcie, remont Reichstagu w Berlin, wiadukt Millau w południowej Francji i największe na świecie lotnisko w Pekinie.
Obecnie biuro realizuje siedem projektów w Rosji, w tym 118-kondygnacyjny Russia Tower, przebudowę Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina oraz kompleksy wielofunkcyjne - Crystal Island w Moskwie i New Holland w Sankt Petersburgu.
Nasza rozmowa odbyła się w pracowni firmy w Battersea na południowym brzegu Tamizy. Tutaj powstał przykład zwartej przestrzeni do pracy i życia na przedmieściach kilku budynków - wszystkie zaprojektowane przez naszego bohatera. Rodzina architekta mieszka w penthouse'ie głównego budynku, w którym trzy pierwsze piętra zajmują biuro, a pięć pośrednich - mieszkania. Wchodząc do studia, gości wita ogromny plakat ścienny przedstawiający wieżę Russia Tower, duży model kopuły geodezyjnej Buckminster Fuller i dziesiątki innych modeli, ciasno ułożonych na ruchomych półkach od podłogi do sufitu. Jedna z makiet odtwarza centrum Londynu z drewna z ponad dwudziestoma miniaturowymi budynkami z przezroczystego plastiku, wskazując projekty ukończone przez Foster & Partners. Rozmawialiśmy na otwartej antresoli ogromnego dwupiętrowego studia z panoramicznym widokiem na Tamizę. W głównej pracowni firmy pracuje 200 architektów, z których wszyscy, w tym czołowi partnerzy i sam Foster, pracują jawnie przy wspólnych stołach.
Jak odkryłeś architekturę?
W szkole sztuka była jednym z moich ulubionych przedmiotów. Od dwunastego roku życia uwielbiałem rysować, malować i przepiękne, niezwykłe budowle. Na przykład, kiedy wyjeżdżałem na rowerze za miasto, często podjeżdżałem do radioteleskopu Jodrell Bank Observatory. W wieku szesnastu lat pracowałem w Manchester Town Hall, moim zdaniem fantastycznym budynku. Podczas przerwy na lunch często odwiedzałem mój ulubiony budynek Daily Express, bibliotekę Rylands, jeden z pierwszych budynków publicznych w Manchesterze, który ma oświetlenie elektryczne, lub szklano-stalową arkadę Barton, taką jak słynny pasaż w Mediolanie. Odkryłem też inny aspekt architektury w bibliotece publicznej, gdzie czytałem książki o Franku Lloydzie Wrightie i Le Corbusierze. Ale przez długi czas nie mogłem łączyć takich rzeczy, jak zainteresowanie architekturą, studiowanie jej i zamiar zostania architektem. Nastąpiło to znacznie później, w wieku 21 lat. Do tego czasu nauczyłem się wystarczająco dużo, aby samemu odkryć ten związek. Służyłem przez dwa lata w Royal Air Force Fork jako radiooperator, przez dwa lata pracowałem w dziale finansowym Manchesteru Town Hall oraz studiowałem rachunkowość i sprawiedliwość handlową na uniwersytecie. W ten sposób z pewnym opóźnieniem zawodowo pogrążyłem się w świecie architektury. Nie mogłem też dostać stypendium i musiałem pracować, aby zaoszczędzić pieniądze na studia. Myślę, że to było dla mnie dobre. Studiowanie i jednoczesna praca to dobre doświadczenie.
Po ukończeniu University of Manchester zdobyłeś stypendium na studia w Yale. Jakie było dla ciebie to doświadczenie?
Zdobyłem stypendium na studia w Ameryce i mogłem wybierać między Yale a Harvardem. W tamtych latach Yale było najlepsze ze względu na obecność znakomitych nauczycieli - Paula Rudolpha, Vincenta Scully'ego i Serge'a Ivana Chermayeffa, który oczywiście był Rosjaninem.
Jak Rudolph, Scully i Chermyaev wpłynęli na twoją edukację?
Wszystkie wzajemnie się uzupełniały. Paul Rudolph był człowiekiem czynu. Plotka głosi, że rysunki robocze opracował w swoim biurze w jeden weekend i łatwo w to uwierzyć. Kiedy przyszedł do naszej pracowni w celu krytyki, a uczniowie nie mieli gotowych rysunków ani modeli, wszelka dyskusja została odwołana. Serge Chermyaev był prawdziwym intelektualistą i mistrzem konwersacji. Możesz przynieść tyle rysunków, ile chcesz, ale zastanawiał się, dlaczego w ogóle zacząłeś swój projekt. Dialog i dyskusja teoretyczna były dla niego ważniejsze niż rysunki. Vincent Scully był bardzo spostrzegawczym i spostrzegawczym historykiem i krytykiem. Jego zainteresowania były wielopłaszczyznowe. Mógłby porozmawiać o Siedmiu Samurajach w lokalnym kinie lub nad tym, nad czym Eero Saarinen pracował w swoim pobliskim studiu. Pomiędzy projektami zachęcał nas do odwiedzenia ważnych projektów Wrighta i innych wybitnych architektów. Zatem dla mnie była to kombinacja - aktywność i działalność Rudolfa, która była bardzo skuteczna, bo wierzę w to, że architektura musi być realizowana, prace badawcze Czermiajewa i wnikliwość historyczna Scully'ego. Jestem pewien, że wszyscy w moim studio mają dość wysoki poziom energii. To ludzie biznesu, którzy wierzą w znaczenie badań i dogłębnej znajomości historii. Tak więc Uniwersytet Yale stał się ważnym modelem, na którym opiera się nasze biuro w tym sensie, że pracujemy bardzo intensywnie i jesteśmy otwarci 24 godziny na dobę, siedem dni w tygodniu.
Jak poznałeś Buckminstera Fullera i czego się od niego nauczyłeś?
Przyjechał do Anglii w 1971 roku, aby pracować nad projektem dla Samuel Beckett Theatre w Oksfordzie i szukał lokalnego architekta do współpracy. Wspólny znajomy zorganizował nam lunch i spotkaliśmy się w Art Club niedaleko Trafalgar Square. Przygotowałem swoje biuro na przyjęcie ważnego gościa i wszyscy byli bardzo podekscytowani. Na koniec naszego spotkania powiedziałem: „Teraz chciałbym pokazać Ci moje biuro”. A on - dlaczego? Mówię - dlaczego potrzebujesz asystenta i chcę Cię przekonać, że wybrałeś mnie. A on mówi - o nie, nie, już cię wybrałem! Takie było spotkanie. Nasza rozmowa przy obiedzie okazała się prawdziwym wywiadem, o którym nie miałam pojęcia. Był naprawdę pierwszym na świecie architektem ekologicznym (świadomym ekologicznie).
Jakim on był człowiekiem?
Nieustannie prowokował ludzi do działania. Był jednym z tych ludzi, których jak się spotkają, to na pewno coś im wezmą, czegoś się dowiedzą. Albo może wysłać cię do jakiegoś zadania, które z pewnością przyniesie ci korzyść. I wcale nie przypominał stereotypu, który wszyscy sobie wyobrażali. Interesował się poezją i duchowymi wymiarami dzieł sztuki z najbardziej nieoczekiwanych punktów widzenia. Kiedyś zaprosiłem go do Sainsbury Visual Arts Centre, zbudowanego według mojego projektu, i od razu zaczął mówić o skali obiektów oraz o tym, jak wygodnie małe figurki Eskimosów z kości słoniowej siedzą w ogromnej sali. Przeszliśmy cały budynek, potem pół godziny na zewnątrz i wróciliśmy tą samą trasą. Kiedy dotarliśmy do wyjścia, zwrócił uwagę wszystkich na to, jak pełzają cienie! Następnie zapytał o wagę budynku: „Panie Foster, ile waży pański budynek?” Nie mam pojęcia. Ale kiedy wyszedł, przeanalizowaliśmy, ile budynek waży nad i pod ziemią, i wysłaliśmy mu list ze wszystkimi obliczeniami. Pamiętam, że gigantyczna część nad ziemią ważyła tylko ułamek bardzo masywnego fundamentu. Myślę, że z tego zestawienia można się wiele nauczyć.
Więc jedną z lekcji, których nauczyłeś się od Fullera, jest umiejętność dbania o środowisko i nie bój się zadawania pytań?
Oczywiście. Ciągle uczysz się czegoś od ludzi - czasami od kogoś starszego od ciebie, a czasami od młodych ludzi. Kilka lat temu stworzyłem małą fundację, która przyznaje studentom architektury granty na podróże i odkrywanie nowych pomysłów. W tym roku jeden z projektów był oparty na pomyśle studiowania mieszkań slumsów w Ameryce Południowej. Zwycięski student sfotografował aparatem i rysunkami różne metody recyklingu i stosunek slumsów do środowiska. Okazało się, że to ciekawa obserwacja anonimowych zdolności projektowych najzwyklejszych ludzi. Kiedy ten student wróci z wyjazdu, zaprosimy go do nas na prezentację przed całym biurem. To jest nasza nowa tradycja.
Opowiedz nam o anatomii swoich drapaczy chmur i jak Twoje pomysły wpłynęły na wieżę Russia Tower?
Myślę, że jest to sekwencja projektów będąca eksperymentem ewolucyjnym. Hong Kong Bank (1979) był pierwszym budynkiem, który odzwierciedlał wątpliwości co do ważności uznanego modelu centralnego utylitarnego rdzenia. Nadal wydaje mi się niezwykłe, że była to pierwsza próba w historii budowy drapacza chmur - przeniesienia go ze środka na brzegi. Na przykład Louis Kahn zastosował podobną technikę w laboratorium medycznym, mimo że jest to niski budynek. Gdy tylko doprowadzisz użytkowe elementy do krawędzi, możliwe staje się zorganizowanie bardziej elastycznych wewnętrznych, wielokondygnacyjnych przestrzeni i przełamanie monotonii pionowej monotonii. Idea ta została rozwinięta w pozostałym artykule Millennium Tower (1989) dla Tokio, a następnie w Commerzbank (1991-1997) we Frankfurcie, który zapoczątkował organizację spiralną i geometrię trójkąta, którą po raz pierwszy zastosowano w Wieży Telekomunikacyjnej (1988-1992). w Barcelonie. Potem pojawiło się 14 spiralnych ogrodów Swiss Re Tower (2001-2004) w Londynie. Ale wraz z pojawieniem się nowej skali zmieniają się proporcje, a wraz z nimi sylwetka budynku. Innymi słowy, piramida jest bardziej stabilna niż igła. W moskiewskim projekcie przekonaliśmy klienta do wymiany proponowanych trzech wież na jedną pionową. Tak więc, jeśli połączysz trzy drapacze chmur w jeden, otrzymasz pojedynczą wieżę, bardzo cienką wizualnie i z niezakłóconym widokiem od wewnątrz. Proporcje wieży przypominają piramidę lub trójnóg, niezwykle stabilny kształt, a to przenosi nas z powrotem do Buckminster Fuller. Ponieważ Bucky grał w tę grę z naszyjnikami. Było niestabilne, a potem wziął jedną piłkę - nadal nie ma stabilności, wyjął drugą piłkę, pozostawiając tylko trzy - i wreszcie pojawiła się stabilność. W ten sposób Bucky pokazał zalety trójwymiarowej i trójkątnej geometrii i oczywiście Wieża Rosji opiera się na tych zasadach. A mieszane funkcje zmienią je w bardzo energooszczędne i wydajne mini-miasto - gdy wzrasta zużycie jednego rodzaju energii, zmniejsza się zużycie innego, powstaje cudowna synergia zmieniających się działań, a to jest bardzo odpowiednie w klimat moskiewski, bo budowla nie jest zbyt głęboka. Jest łatwo wentylowany, a promienie słoneczne mogą z łatwością wnikać do niego. Jest to również bardzo elastyczny budynek, ponieważ nie ma kolumn. Zamiast powtarzać stosy podłóg, możesz znaleźć objętość i zbudować ją zgodnie z własnymi pragnieniami. Jak widać, jest to bardzo elastyczny i wytrzymały budynek.
Pierwotnie zasugerowałeś różne opcje dla tej wieży
Odbyliśmy długi dialog z burmistrzem i klientem. Dużo dyskutowaliśmy, przeprowadziliśmy wiele badań i wreszcie doszliśmy do konsensusu. Wieża jest obecnie w budowie, która potrwa od czterech do pięciu lat.
Powiedziałeś kiedyś: „Moją misją jest stworzenie struktury wrażliwej na kulturę i klimat Twojego miejsca”. W jaki sposób starałeś się to osiągnąć, projektując wieżę Russia i co zmotywowało cię do zwężającego się ku górze kształtu?
Linia horyzontu Moskwy jest bardzo specyficzna. Architektura tortów weselnych stalinowskich drapaczy chmur odgrywa tam ważną rolę. Ponadto stare kościoły są bardzo spiczaste i zwrócone w stronę nieba. Dlatego nasz budynek kontynuuje ten sam temat. Jest to wysoki budynek w obszarze zarezerwowanym specjalnie dla bardzo wysokich budynków, co nie jest niczym niezwykłym. Podobne dzielnice to La Défense w Paryżu, Canary Wharf w Londynie czy Battery Park City w Nowym Jorku.
Czy konstruktywiści wpłynęli na projekt rosyjskiej wieży?
Myślę, że konstruktywiści wywarli wpływ na wielu architektów i jestem jednym z nich. Kiedy byłem studentem Yale, często spotykałem Nauma Gabo, który wówczas mieszkał w Connecticut. I oczywiście Tatlin Tower to bardzo mocny obraz nie tylko dla mnie, ale dla całego mojego pokolenia. W Moskwie odwiedziłem dom Mielnikowa i kilka innych wspaniałych dzieł. Moskwa to miasto, w którym lubię przebywać i myślę, że w Rosji jest bardzo silny duch.
W wielu projektach skupiasz się na aspektach technologicznych i środowiskowych. A w którym momencie pojawia się forma architektoniczna? Na przykład, co spowodowało powstanie przekątnych Hearst Tower w Nowym Jorku?
Myślę, że przewaga trójkąta w zapewnieniu sztywności kształtu i osiągnięciu większej oszczędności w wykorzystaniu materiałów jest jednym z wielu powracających tematów. Myślę, że w Nowym Jorku Hearst Tower tworzy rodzaj ładu miejskiego. Powtarzający się ukośny wzór nadaje wieży bardzo wygodną skalę. Budynki takie jak Seagram Building Miesa van der Rohe przełamują skalę w inny sposób dzięki eleganckim profilom okiennym z brązu. W przypadku Hirst Tower jest to bardzo celowy kontrast z masywnym cokołem w stylu Art Deco. Wydaje mi się, że ten stosunek jest bardzo poprawny. Ponadto wieża zyskała bardzo silną osobowość, zwłaszcza od strony Central Parku, mimo że jest to malutki budynek jak na nowojorskie standardy. W ten sposób, aby osiągnąć pomyślny rezultat, połączono trzy aspekty budynku - symboliczne, technologiczne i ekonomiczne podejście do wykorzystania materiałów.
Porozmawiajmy o tym, jak funkcjonuje Twoje biuro i jak bardzo jesteś osobiście zaangażowany w projekty?
W niektórych projektach biorę udział bardziej niż w innych, ale przeglądam absolutnie wszystkie projekty i są one bardzo bliskie duchowi. W naszym gabinecie tradycje uczelni, na której studiowałem, przeplatały się ze specyfiką globalnego ośrodka doradczego. Biuro składa się z kilku indywidualnych zespołów kierowanych przez czołowych projektantów. Mamy radę projektową i ja jestem jej przewodniczącym. Dzięki temu gabinet nie jest uzależniony od decyzji jednej osoby, a moim zadaniem jest stworzenie udanego modelu kontynuowania praktyki bez mojego udziału.
Czy firma nadal należy do Ciebie osobiście?
Jestem właścicielem znacznego pakietu akcji, ale nie jestem już właścicielem firmy, tak jak kiedyś. Bardzo duża część udziałów jest rozdzielana między nieliczną grupę starszych partnerów firmy, młodszych ode mnie o dwa pokolenia. Kolejna część udziałów należy do firmy inwestycyjnej, która jest bardzo zainteresowana rozwojem globalnej infrastruktury. Wreszcie część firmy należy do grupy czterdziestu wspólników. Jeśli więc zdecydujesz się przyjechać do naszej firmy jako młody architekt, masz szansę zostać jednym z jej właścicieli. Niektórzy z naszych partnerów mają dopiero dwadzieścia kilka lat.
Jakie masz plany na przyszłość Foster & Partners?
Więcej tego samego! (śmiech)
Naszą rozmowę przerywa półgodzinne spotkanie Normana Fostera z przedstawicielami słynnej firmy lotniczej Dassault Falcon. Foster projektuje dwadzieścia pięć najszybszych i najbardziej zaawansowanych odrzutowców biznesowych, zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz. Następnie Foster dołącza do kolejnego półgodzinnego spotkania, aby omówić projekt Biblioteki Publicznej w Nowym Jorku. Zgodnie z obietnicą, wraca dokładnie godzinę później
Jestem do Twojej dyspozycji jeszcze pół godziny, do następnego spotkania.
Nad iloma projektami obecnie pracujesz?
Codziennie rano mam spotkania - od kilku minut do pół godziny. Dlatego w ciągu jednego ranka bez problemu przejrzę około dziesięciu projektów, a w tydzień - spokojnie od 50 do 70 projektów. Zwykle co tydzień jeżdżę do trzech miejsc w różnych częściach świata.
Nadal dużo malujesz?
Oczywiście. Bez przerwy.
Mówi się, że budynki są tak dobre, jak ich klienci. Czy możesz powiedzieć, że niektóre z Twoich najlepszych projektów są w Rosji? Jak opisałbyś swoje doświadczenie w Rosji?
Bardzo pozytywny. Miałem tam wspaniały związek. Mam ogromną energię i bardzo zdrową niecierpliwość, by budować nowy, ekscytujący świat.
Czy praca w Rosji różni się od warunków w innych krajach?
Rosja wyróżnia się wielką pasją. W teatrze, muzyce, literaturze, balecie i architekturze istnieją bardzo silne tradycje kulturowe. Doświadczenie pracy w Rosji jest bardzo ciekawe. Pracuję tam przy wielu projektach i brałem udział w jury, m.in. w konkursie na nowe lotnisko w Pułkowo w Sankt Petersburgu. Moje doświadczenie we wszystkich tych sprawach jest bardzo pozytywne. Prezentowałem swoje projekty na poziomie miasta i jestem bardzo zadowolony z zainteresowania i dbałości o szczegóły ze strony klientów i elity politycznej. Nawiasem mówiąc, nowy prezydent Dmitrij Miedwiediew przewodniczył radzie powierniczej Muzeum Puszkina przed objęciem urzędu. Stąd widzę poważne zainteresowanie architekturą na najwyższym szczeblu społecznym.
Jakie jest Twoim zdaniem znaczenie udziału zagranicznych architektów w budownictwie za granicą, a konkretnie w Rosji?
To bardzo stara tradycja. Dziedzictwo architektoniczne wielu krajów to historia globalizacji na długo przed wynalezieniem tego słowa. Weźmy dowolny kraj, taki jak Wielka Brytania, Ameryka czy Rosja. Historycznie rzecz biorąc, wzajemne wzbogacanie się różnych kultur zawsze kwitło. Taka owocna wymiana odbyła się dzięki podróżującym po świecie architektom, artystom i rzemieślnikom. W tym sensie globalizacja istnieje od setek lat i dziś ta wspaniała tradycja jest kontynuowana na szeroką skalę.
Czy sądzisz, że w przyszłości skala budynków znacznie wzrośnie?
Jeśli spojrzysz na relacje między miastami i ile energii zużywają, zobaczysz, że im bardziej zwarte są miasta, tym mniej energii zużywają. Tradycyjnie najbardziej atrakcyjne miasta do życia są bardzo zwarte. Na przykład wielu jest zakochanych w Wenecji. Nie ma samochodów, miasto jest bardzo zwarte i jest wiele przestrzeni publicznych. Albo weź tę część Londynu, w której rozmawiamy. Jest bardzo kompaktowy. Lub Belgravia, Kensington i Chelsea są bardzo kompaktowe. To także najbardziej atrakcyjne obszary do zamieszkania i najdroższe nieruchomości w mieście. Nie ma pojedynczych parków, ale jest wiele pięknych publicznych placów i skwerów. Dlatego trend budowania bardzo zwartych i gęsto zaludnionych miast, niezależnie od tego, czy będą miały one drapacze chmur, czy nie, będzie się utrzymywał. Jestem przekonany, że miasta kompaktowe są wyborami bardziej przyjaznymi dla środowiska i oferują lepszą jakość życia.
Jaka była inspiracja dla twojego projektu Crystal Island w Moskwie? Jaki wpływ miała na niego wizja Buckminstera Fullera dotycząca kopuły geodezyjnej Manhattan z 1962 roku?
Łał! Wiesz, nigdy nawet nie pomyślałem o takiej analogii … Tak, zwróciłeś moją uwagę na coś, o czym nie myślałem. Teren w Moskwie to wysypisko przemysłowe, a ideą tego projektu jest próba zagospodarowania terenu i stworzenie dużej liczby przestrzeni publicznych. Promowanie narodzin transportu wodnego i proponowanie idei miasta w mieście o różnych funkcjach kulturalnych, edukacyjnych, wystawienniczych i wizualnych, a także lokowanie tutaj hoteli, mieszkań, biur i sklepów. Dach lub poszycie projektu to symboliczne, sztuczne niebo, które w formie abstrakcyjnej kopuły wznosi się na wysokość 450 metrów. Kształtem przypomina namiot cyrkowy, czyli przestrzeń wolną od kolumn. Konstrukcja tworzy oddychającą drugą skórę i barierę termiczną głównego budynku, która chroni wnętrze przed ekstremalnymi moskiewskimi temperaturami, zarówno zimą, jak i latem. Zimą skóra ta zamknie swoje kratowe pory, aby zmniejszyć utratę ciepła, a latem otworzy je w celu naturalnej wentylacji. To swego rodzaju paradygmat dla kompaktowego, wielofunkcyjnego i ekologicznego planowania urbanistycznego z innowacyjnymi strategiami rozsądnego wykorzystania zasobów energetycznych. Będzie to największy budynek na świecie.
Czy myślisz, że podobne struktury pojawią się w innych regionach świata?
To zdecydowanie mikrokosmos, podobnie jak kopuła nad British Museum, ale będzie tylko jedna Kryształowa Wyspa. Nie zamierzam go klonować. Z drugiej strony będzie rosło zapotrzebowanie na takie projekty pod jednym dachem.
Co możesz powiedzieć o swoim projekcie „Orange”?
Pod względem koncepcyjnym jest to projekt wieloaspektowy. Pomysł polega na stworzeniu dzielnicy artystycznej z przestrzenią publiczną przeznaczoną na festiwale kulturalne. Projekt jest wciąż na etapie koncepcyjnym.
Dlaczego nazywa się to „Orange”?
Nie sądzę, żeby pomarańczowy związek był bardzo poważny. Pomysł polegał na świeżym spojrzeniu na różne struktury występujące w przyrodzie, zwłaszcza te, w których występuje geometria segmentów. I w pewnym momencie ktoś porównał nasz projekt do pomarańczy. Jestem przekonany, że ten projekt ma jeszcze dużo do zrobienia. Główną koncepcją jest połączenie sztuki i handlu.
Może pomysł na pomarańczę zasugerował klient?
Inspiracje mogą płynąć zewsząd i jesteśmy bardzo otwarci, ale to my jesteśmy architektami tego projektu i ostatnie słowo będzie z nami.
Jaka jest Twoja wizja nowoczesnego miasta za pięćdziesiąt lub sto lat?
Myślę, że miasta powstały i będą się pojawiać z biegiem czasu, a miasta instytucjonalne tworzone w mgnieniu oka są wyjątkiem. Są raczej symboliczne, jak Waszyngton, Chandigarh, Brasilia czy Canberra. Wiele miast powstaje wokół spontanicznych osad i rozwija się według różnych modeli - są wielowarstwowe i wieloczasowe. Ciekawym pomysłem jest to, czy czeka nas perspektywa miast instancji. Myślę, że będą różne typy miast, a najbardziej postępowe będą miały całościowe podejście do projektowania, być może podobne do naszego własnego projektu Masdar City o powierzchni sześciu milionów metrów kwadratowych i liczbie mieszkańców wynoszącej pięćdziesiąt tysięcy. Jest to ekologicznie czyste miasto z odnawialnymi źródłami energii, zerowym zanieczyszczeniem i praktycznie zerowymi odpadami dla postępowej firmy energetycznej Abu Dhabi Future Energy Company. Równolegle z planowaniem tego miasta bierzemy udział w pracach nad wynalezieniem nowego środka transportu. Wyobraź sobie, że możesz zadzwonić na swój telefon komórkowy do swojego ekologicznego samochodu, który w ciągu trzech minut spotka się z Tobą i bez kierowcy zawiezie Cię w dowolne miejsce na najbardziej optymalnej trasie. I bez emisji dwutlenku węgla. To przyszłościowe miasto w przeważającej mierze wyłączone z ruchu kołowego zainwestowało już 15 miliardów dolarów. Jest w budowie, której zakończenie planowane jest na 2018 rok. Jego zagospodarowanie jest bardzo starannie zaplanowane, a na okolicznych terenach pojawią się farmy wiatrowe i słoneczne, pola badawcze i plantacje, co zapewni pełną niezależność energetyczną całego miasta. Dlatego nowe miasta są bardzo ekscytującą perspektywą, a przyszłość to połączenie miast instancji, takich jak Masdar, i zmodyfikowanych historycznych miast, takich jak Londyn, Nowy Jork czy Moskwa.
Biuro Foster & Partners w Londynie
Riverside 22 Hester Road, Battersea
15 kwietnia 2008
