Głównym celem architekta - i głównym wyzwaniem dla jego zadania - było pogodzenie nowego budynku, zwanego „Blokowym Skrzydłem”, z głównym budynkiem muzeum, imponującą, neoklasycystyczną budową z lat trzydziestych XX wieku. Ta ostatnia znajduje się pośrodku rozległego parku, a dowolna rozbudowa naruszałaby ścisłą symetrię kompozycji architektonicznej.
W 1999 roku, podczas konkursu architektonicznego na projekt nowego skrzydła muzeum, Hall jako jedyny z finalistów (w tym Tadao Ando i Christian de Portzamparc) umieścił swoją konstrukcję nie przy północnej (tylnej) elewacji muzeum. stary budynek, ale na jego końcu. Architekt zaprojektował swoją wersję zgodnie z zasadą „kontrastu uzupełniającego”: obok ciężkiej kamiennej świątyni pojawiła się lekka szklana konstrukcja; obok budynku, „ustawionego” na trawniku, Stephen Hall osiągnął połączenie architektury i naturalnego otoczenia.
Takie podejście przyniosło mu zwycięstwo osiem lat temu, a teraz, po zakończeniu budowy, są brawa krytyków i aprobata publiczności.
„Budynek blokowy” składa się z pięciu „soczewek”, jak nazywa je sam architekt. Mowa o półprzezroczystych blokach o nieregularnym kształcie, częściowo zagłębionych w ziemi. Ale to tylko część nowego skrzydła widoczna z zewnątrz: w rzeczywistości prawie całe jest pod ziemią.
W pierwszej i największej „soczewce” mieści się nowy hol główny muzeum, biura administracyjne, sklep i biblioteka. Wejście do niej zdobi ozdobny staw z rzeźbą Waltera De Marii, umieszczony przed północną elewacją starego budynku. Ale to nie jedyny sposób, aby dostać się do muzeum - ze względu na to, że zwiedzanie jest bezpłatne i nie ma potrzeby sprawdzania biletów, Hall był w stanie zaprojektować siedem kolejnych drzwi wejściowych w różnych miejscach nowego skrzydła. Dlatego w każdej chwili można przerwać oglądanie eksponatów i wyjść na zewnątrz, do parku rzeźb, a następnie ponownie wrócić do hal.
Przechodząc z pierwszego do drugiego bloku „Block Building”, zwiedzający staje przed wyborem: może zejść do następnej galerii, udać się do głównego atrium dawnego budynku muzeum lub wyjść do parku.
Od drugiej „soczewki” zaczyna się właściwa siedziba ekspozycyjna muzeum, w większości ukryta pod ziemią (ostatnie trzy szklane pustaki wyznaczają jedynie lokalizację świetlików oświetlających znajdujące się pod nimi sale). Poziom podłogi tam stopniowo obniża się z holu do holu, ale to samo dzieje się z wysokością nasypu, w którym zagłębiony jest "Budynek blokowy", więc zwiedzający, wierząc, że znajduje się głęboko pod ziemią, może niespodziewanie znaleźć okna w następnym pokój i wyjście do parku.
Eleganckie formy i przemyślany plan nie wyróżniałyby budynku muzeum Hall na tle kilkudziesięciu podobnych, które powstały w ostatnich latach w USA i całej Europie, gdyby nie szczególne podejście architekta do światła. Uczynił go bohaterem swojego projektu, to jego obecność i szczególne cechy tchną życie w nowy budynek, zmieniając go w coś wyjątkowego.
Światło zawsze odgrywało szczególną rolę w pomieszczeniach muzealnych: bez dostatecznie mocnego oświetlenia nie można zobaczyć eksponatów, ale jednocześnie może uszkodzić prawie każdy z nich. Hall wybrał szkło jako materiał na ściany swojego budynku, co na pierwszy rzut oka wydaje się ryzykowne. Ale to właśnie sprawiło, że zarówno fasada, jak i wnętrze budynku są wspaniałym przykładem nowoczesnej architektury muzealnej.
Ściany soczewek składają się z 6000 paneli ze szkła o niskiej zawartości żelaza, które redukują charakterystyczny zielonkawy odlew. Warstwa zewnętrzna składa się z dwóch stapianych tafli takiego szkła, poddanych obróbce piaskowaną aparaturą, a także warstwy - porowatego materiału izolacyjnego Okalux, który zatrzymuje do 68% światła i energii cieplnej słońca. Dalej znajduje się szeroka na 1 metr przestrzeń techniczna, której ściany są wykonane ze szkła kwasowanego, laminowanego tworzywem sztucznym, co dodatkowo ogranicza natężenie światła. Pozostałe 18% jest kontrolowanych przez trzy rodzaje rolet. W wyniku precyzyjnych obliczeń inżynierskich ustalono optymalne pozycje tych osłon przeciwsłonecznych dla wszystkich pór roku, warunków atmosferycznych i pory dnia, co pozwoliło na doświetlenie hal maksymalnie bezpiecznym dla eksponatów światłem dziennym. Pomimo tego, że znajdują się pod ziemią, galerie Blok Wing są wypełnione światłem słonecznym, a odwiedzający natychmiast zauważy zmianę oświetlenia, jeśli na zewnątrz pojawi się chmura lub zacznie padać. Ten ścisły związek ze środowiskiem naturalnym wzbogaca odbiór dzieł sztuki, zapobiegając powstawaniu „zmęczenia muzeami”.
Na zewnątrz mlecznobiałe ściany Skrzydła Hall zmieniają kolor w zależności od pory dnia: od bladoniebieskiego rano do czerwonego o zachodzie słońca, ale nigdy nie rzucają blasku ze względu na matową powierzchnię. W nocy wewnątrz ścian pięciu bloków zapalają się fluorescencyjne światła, które przekształcają je w rodzaj ogromnych latarni ustawionych w parku.
Stephen Hall, tworząc swój budynek w harmonii z naturą, robił wszystko, aby nigdy nie stracił świeżości: w końcu każdego dnia słońce będzie go oświetlać w inny sposób, zamieniając go w zupełnie nowe muzeum.
