Boathouse to tak duży garaż jachtowy, z ogromną przestrzenią pod każdym względem bez wewnętrznych ścianek działowych. Górną połowę jednej z długich ścian zajmują okna, dzięki czemu jest dużo światła dziennego, zwłaszcza wieczorem. Dobre miejsce na dużą wystawę, wygląda jak Maneż, zwłaszcza w stanie pożaru z wyeksponowanymi belkami, a trochę jeszcze lepiej, bo wygląda bardziej nieformalnie. Sześć miesięcy temu Jurij Awwakumow zaaranżował już w przystani Pirogov wystawę „Lekkość bytu” wykonaną z obrazów Sotsartystów Vinogradowa i Dubossarskiego, które wisiały w pawilonach odgrodzonych od drewnianych palet budowlanych w wewnętrznej przestrzeni przystani - coś w rodzaju mini-VDNKh wykonany ze złomu.
Teraz Yuri Avvakumov użył tych samych palet, ale pomalował je na niebiesko i umieścił wzdłuż jednej z długich ścian pół-owalem, oddzielając projekty, które mają być eksponowane, wystającymi ścianami. Przestrzeń pozostała więc prawie nietknięta - i zachwyca swoją integralnością, skalą i „wodnistymi” skojarzeniami - gigantyczny niebieski drzewostan można rozumieć jako nutę fali pokrytej zmarszczkami poszczególnych drzewostanów. Umieszczony jest wzdłuż zachodniej ściany, w której znajdują się okna, dzięki czemu słońce ma szansę oświetlać ekspozycję tylko ukośnymi promieniami przed zachodem słońca, a przez resztę czasu jest wystarczająco dużo światła, ale jest rozproszone i wygodne.
Wzdłuż przeciwległej wschodniej ściany rozciąga się przypominająca barek konstrukcja z monitorami wyświetlającymi nagrania taneczne w reżyserii Dmitrija Bulygina, sfilmowane przez amerykańskiego operatora George'a O'Briena, przy akompaniamencie muzyki zespołu Nuclear Elk. Każdy klip jest poświęcony jednemu z prezentowanych projektów, zaczyna się od nazwy projektu architektonicznego, a kończy na planach i układach - tak, aby architekturę i taniec można było wygodniej zestawiać. Można jednak usiąść przed monitorem przy „ladzie barowej” i obserwować wystawę z daleka lub spacerować po stoiskach. Na otwarciu kelnerzy jechali wzdłuż kontuaru na wrotkach.
W tańcu - cała sól pomysłu kuratorskiego, zestawiającego architekturę i choreografię, której my, jak mówi kurator, nie mieliśmy od czasów Isadory Duncan. Na Zachodzie wręcz przeciwnie, takie porównania krzyżowe różnych rodzajów sztuk, wywodzące się z praktyki „Bauhausu”, są bardzo popularne, poświęcone są nawet wielu rozprawom.
Czyli z jednej strony - wystawa architektoniczna, z drugiej - to samo, ale „tańczone”. Jednocześnie Jurij Awwakumow wyjaśnia, że „dziewczęta tańczą” nie tylko w architekturze, ale także we wnętrzu każdego domu - to nie elewacje, co najważniejsze w wiejskim domu zaprojektowanym dla jednej rodziny do życia na łonie natury. Jeszcze ważniejsze jest to, jakie widoki otworzą się z okien domów, które jeszcze nie powstały, dlatego trzecim elementem ekspozycji są widoki otoczenia przyszłych domów, wykonane ze wskazanych przez architektów punktów. Fotografie stanowią trzecią „warstwę” wystawy, ułożoną wstęgami nad planami architektonicznymi i fasadami.
Wszystko razem powinno być utkane w umyśle zwiedzającego wystawę arabeską - co jak wiadomo oznacza ornament roślinny, zgeometryzowany do tego stopnia, że przekształca się w abstrakcyjny, zwykle bardzo wyrafinowany i złożony wzór. To samo słowo jest często przypisywane tańcom (prawdziwie orientalnym), a szerzej dziełom sztuki, których fabuła jest dość abstrakcyjna lub spleciona jak nieskończona dziwaczna nić. W koncepcji Jurija Awwakumowa wegetatywną częścią arabeski jest przyroda i pejzaże Pirogowa, geometryczną częścią jest architektura, a taniec pomaga zrozumieć z interakcji, aby zmienić wystawę w wielowymiarowe studium „kolekcji Pirogowa””.
Domy, których interpretacja architektury poświęcona jest tak spektakularnej, przemyślanej i artystycznej ekspozycji, nie zostały jeszcze wybudowane. Planuje się ich budowę na terenie „kurortu Pirogowo” - miejsca dla regionu moskiewskiego z unikalnym połączeniem drogiego elitarnego życia i konceptualnej kreatywności. Był gospodarzem „Art-Klyazma”, jest tu także klub jachtowy i pola golfowe.
Wystawa przedstawia projekty 10 bardzo dużych willi o powierzchni około 2 tysięcy metrów kwadratowych. m każdy - planuje się je budować między polami golfowymi. A także sześć małych domków żeglarskich o wymiarach 5 na 8 metrów w zatoce przy molo. Wszystkie domy powstały na zlecenie znanych, można by rzec, ikonicznych architektów, w związku z czym wśród ich wielu zasług, między innymi autorstwa celebrytów, aby stały się swoistą encyklopedią wszystkiego, co najlepsze, a częściowo obca architektura posiada obecnie w dziedzinie prywatnych willi wiejskich. Nie szkoda tańczyć dla takiej kolekcji …
Projekty - zarówno duże, jak i małe domy - te drugie, muszę powiedzieć, są dwupiętrowe i można w nich spokojnie przenocować, ale w porównaniu do gigantów-dwutysięczników wydają się miniaturowe - wszystkie są bardzo różne, ale jeśli pożądane, można je sklasyfikować. Są na przykład zakrzywione - dwa domy w kształcie podkowy od Mikołaja Lyzłowa i smoczy dom Totana Kuzembaeva; dom zaprojektowany przez kuratora ekspozycji Jurija Awwakumowa ma chyba najbardziej oryginalny plan - kształt krzyża. Są też domy proste, o różnym stopniu liniowości - apogeum tego ostatniego należy uznać za dom rakietowy z Art-Bla. Niektóre domy wystają bardziej z ziemi, a inne są zakopane w ziemi; są domy podzielone na dwa równe bloki i odwrotnie, połączone w jedną zwartą bryłę. Dwa klasycystyczne domy interpretują dwa przeciwstawne typy zabudowy podmiejskiej - willę (Ilya Utkin) i dacza (Michaił Biełow). Jednym słowem prawie wszystko i na różne gusta.
Projekt Pirogova był wielokrotnie nazywany unikatowym - to jak dotąd jedyny rosyjski precedens gromadzenia architektury współczesnych celebrytów w jednym miejscu. I transformacja projektu komercyjnego w częściowo artystyczny. Zakres i wielopłaszczyznowa koncepcyjność wystawy dobrze współgra z dwoistością prezentowanego materiału - pierwszy odzwierciedla elitarny komponent komercyjny, drugi - artystyczny i encyklopedyczny.