Budynek Fredericka S. Hamiltona został wzniesiony obok starego budynku muzeum, zbudowanego w 1971 roku przez Gio Pontiego. W przeciwieństwie do powściągliwej struktury włoskiego architekta, nowe dzieło Libeskinda, jego pierwszy budynek w Stanach Zjednoczonych, przypomina ekspresyjną abstrakcyjną rzeźbę w swoich pękniętych formach i jest pokryte srebrzystoszarymi panelami tytanowymi. Jakby eksplodując od wewnątrz, bryła nowego budynku jest połączona ze „średniowiecznym zamkiem” Ponti przeszklonym przejściem na poziomie trzeciego piętra. Ale łączy je również zasada kontrastu, na której zbudowano relację między dwoma budynkami Muzeum Libeskinda. Nowa struktura przyciąga również na swoją orbitę pobliską postmodernistyczną Bibliotekę Centralną z 1995 roku Michaela Gravesa.
Przed muzeum znajduje się niewielki teren do rekreacji mieszczan oraz wystawa wielkoformatowych rzeźb z kolekcji Denver Museum of Art. Tę otwartą przestrzeń w centrum miasta ogranicza z jednej strony budynek Hamiltona, az drugiej rezydencje muzealne, również zaprojektowane przez Daniela Libeskinda. Stanowią złagodzoną wersję jego twórczej maniery, w pełni wyrażoną w budynku muzeum. Tak więc z punktu widzenia funkcji urbanistycznej i urbanistycznej projekt Libeskinda można nazwać udanym, choć bardzo typowym, a nawet banalnym - w odniesieniu do charakterystycznego indywidualnego stylu tego architekta. Jego formy są zwykle powtarzane przez tego architekta w słynnym Muzeum Żydowskim w Berlinie.
Ale najważniejsza w każdym budynku muzeum nie jest jego fasada, ale sale wystawowe. Mianowicie, jeśli chodzi o wnętrze, przypadek Hamiltona jest szczególnie narażony na krytykę. Gdy Libeskind brał udział w konkursie architektonicznym w 2000 roku na projekt nowego skrzydła muzeum, przekonał jury, aby nadało pierwszeństwo jego wersji nad propozycjami Araty Isozaki i Toma Maina, podkreślając swój własny sposób projektowania: od na lewą stronę. Teraz bardzo trudno w to uwierzyć. Przez główne wejście zwiedzający wchodzi do atrium, czyli do wszystkich czterech pięter muzeum. Z pozornie opadającymi do wewnątrz ścianami, szczelinowymi sekcjami przeszklenia w suficie i, co najważniejsze, zakrzywioną klatką schodową zwężającą się ku górze, przestrzeń ta robi dramatyczne wrażenie. Ale w sąsiednich galeriach zaskoczenie zamienia się w poczucie niedogodności i niepokoju. Klinowate plany sal i ich skośne sufity, które są łatwe do zmiażdżenia, nie tylko uciskają zwiedzających, ale praktycznie „przeciwstawiają się” większości eksponatów.
Kuratorzy zostali zmuszeni do zawieszenia obrazów na ścianach, wystających z podłogi pod kątem nie 90, ale 45 stopni, z nachyleniem w obie strony. Niskie sufity i ostre narożniki większości sal pozostawiają tylko niewielkie przestrzenie pośrodku sal do celów wystawienniczych. W efekcie budynek Hamiltona zmusza nas do świeżego spojrzenia na ciągłe wezwania zwolenników tradycyjnej architektury do tworzenia bardziej powściągliwych i przemyślanych projektów muzealnych, w których byłoby miejsce nie tylko na oryginalne rozwiązanie samego budynku, ale także dla przechowywanych w nim dzieł sztuki.
